Explorando el cerebro musical. Musicoterapia, música y neurociencias

Las neurociencias y la música están estrechamente conectadas; sabemos hoy que escuchar y hacer música involucra a todo el cerebro, siendo así la música un gran estimulante cerebral. Su poder para influenciar y modificar el funcionamiento cerebral, mental y afectivo en forma integrada es la base de la aplicación clínica de la musicoterapia con niños y adultos que padecen diversas condiciones neurológicas. En un lenguaje claro y amigable, las autoras invitan a conocer los fundamentos neurocientíficos de la musicoterapia, sus resultados clínicos en el ámbito neurológico y aspectos metodológicos de la práctica clínica. El libro enfatiza el valor y la eficacia de la disciplina en el tratamiento y la rehabilitación neurológica haciendo hincapié en el empoderamiento de estas personas en sus diversos procesos hacia un mejor estado de su salud y calidad de vida. Las autoras ejemplifican la vivencia y experiencia positiva, amorosa, enriquecedora y llena de potenciales que ofrece la musicoterapia para lograr la expresión, la conexión con otros, la afectividad, la creatividad, así como también el desarrollo y la rehabilitación de las diversas funciones neurológicas.

CONTENIDO:

Agradecimientos
Breves reflexiones personales de Camila Pfeiffer
Dedicatoria de Cristina Zamani
Presentación
Prólogo por la Dra. Melissa Mercadal Brotons

Introducción

1. La música desde una mirada neurocientítica
-Los elementos musicales
-Temas de investigación en las neurociencias de la música
-Referencias bibliográficas

2. Explorando el procesamiento musical cerebral
-Escuchando la música en módulos
-El diálogo musical entre los hemisferios cerebrales
-El cerebro musical en movimiento: la música como impulsor de la neuroplasticidad
-Referencias bibliográficas

3. La musicoterapia con enfoque en las neurociencias
-¿A quiénes está destinado este abordaje?
-Referencias bibliográficas

4. La música, el alimento de las emociones
-Vivenciando la música
-¿Existe la "farmacia musical"?
-Mecanismos de la emocionalidad en la percepción musical
-Glosario de las emociones
-Referencias bibliográficas

5. Música y funciones cognitivas
-Definiendo las funciones cognitivas
-Los beneficios cognitivos de escuchar y hacer música
-La música y su relación con la memoria
-La música, una experiencia "multitasking" para el cerebro
-Los beneficios de la práctica musical sobre el funcionamiento cognitivo
-Empatía y conciencia social
-Referencias bibliográficas

6. Música, comunicación y lenguaje
-La voz como instrumento de la comunicación humana
-El canto como vehículo expresivo
-Acerca de las similitudes entre el canto y el lenguaje hablado
-Cantar... ¡hace bien!
-Referencias bibliográficas

7. Música, ritmo y movimiento
-La rítmica y la sincronicidad
-Hacer música: la orquesta neuronal en acción
-La rítmica y la sincronicidad en musicoterapia
-Referencias bibliográficas

8. La práctica clínica musicoterapéutica
-Aspectos metodológicos de la musicoterapia clínica
-Aspectos de la derivación a musicoterpia y la indicación al tratamiento musicoterapéutico
-Los criterios de indicación a musicoterapia
-La evaluación clínica musicoterapéutica
-Planificación de los objetivos clínicos en musicoterapia
-Consideraciones para el musicoterapeuta contemporáneo
-¿Por qué la supervisión en musicoterapia?
-Referencias bibliográficas

9. Reflexiones finales
-El musicoterapeuta. Identidad y rol en la interdisciplina, perfiles actuales y futuros
-Acerca de la identidad del musicoterapeuta
-El musicoterapeuta en el entramado interdisciplinario
-Futuros desafíos de la profesión
-Referencias bibliográficas